11. Constantine
Director: Francis Lawrence
Reparto: Keanu Reeves, Rachel Weisz, Shia LaBeouf, Tilda Swinton, Pruitt Taylor Vince
País: Estados Unidos
Año: 2005
Una nueva adaptación de un cómic, esta vez de Hellblazer. John Constantine, es un exorcista moderno que tiene el don de reconocer los ángeles y los demonios que se encuentran en la tierra disfrazados como seres humanos.
Constantine presenta una historia entretenida y que tiene un ritmo fluido, tiene fragmentos de acción, de terror y sobre todo una estética muy oscura y tétrica. Keanu Reeves en el papel de John Constantine también está muy bien, le otorga un aire mesiánico cuasi celestial, siempre con una imagen completamente serena y tranquila, muy similar a la brindada como Neo en Matrix.
La única razón por la cual no ingresó en el Top 10, es porque la película no hace la justicia que se merece un enorme cómic como Hellblazer.
12. Match Point
Director: Woody Allen
Reparto: Jonathan Rhys-Meyers, Scarlett Johansson, Emily Mortimer, Matthew Goode, Brian Cox
País: Reino Unido
Año: 2005
Una auténtica tragedia griega, con un toque de distinción británico, óperas italianas y una trama dostoievskiana (¿alguien dijo Crimen y Castigo?). Todo esto consigue reunir Woody Allen en su obra (para los que dicen que esta no es una película característica de Woody Allen les recomiendo ver Crimes and Misdemeanors del mismo director).
Este drama gira en torno a un joven instructor de tenis que consigue la oportunidad de sus sueños al conocer y enamorar a una joven de la aristocracia británica. Esto le permitirá obtener una vida llena de lujos, un puesto bien remunerado, dinero... Hasta que aparece en escena la femme fatale, Scarlett Johansson. Todos queremos ese buen pasar, ese dinero y también esa chica. Pero lamentablemente no podemos tener todo, y allí es donde debemos actuar inteligentemente, y aunque suene demasiado calculador, Rhys-Meyers lo hace.
Puro talento del maestro neoyorkino. Este “game, set and match” es para Woody Allen.
13. Paris, je t'aime
Directores: Olivier Assayas, Gérard Depardieu, Joel Coen and Ethan Coen, Wes Craven, Alfonso Cuarón, Nobuhiro Suwa, Tom Tykwer, Gus Van Sant, entre otros
Reparto: Natalie Portman, Fanny Ardant, Elijah Wood, Nick Nolte, Juliette Binoche, Willem Dafoe, Gena Rowlands, Steve Buscemi, Olga Kurylenko, Ludivine Sagnier
País: Francia
Año: 2006
Interesante selección de cortos que sirve como homenaje al amor. Y si hablamos de amor, que mejor que ubicarlo en la ciudad del amor y las luces, París. Algunos fragmentos mejores que otros, pero en general el nivel es bastante bueno. En casi todos los cortos podemos apreciar detalles de buen cine.
Por encima de todos destaco el corto de Tom Tykwer, sensible, emocionante y muy romántico (increíble Natalie Portman, como siempre).
Puntos altos de la película también son los cortos de Joel and Ethan Coen, Wes Craven y Alfonso Cuarón que mantienen el nivel alto.
14. Nueve Reinas
Director: Fabián Bielinsky
Reparto: Gastón Pauls, Ricardo Darín, Leticia Brédice, Tomás Fonzi
País: Argentina
Año: 2000
Por suerte, de vez en cuando los directores locales no intentan realizar burdas copias de guiones de Hollywood y aprovechan las verdaderas ideas propias de estas latitudes (más que una película sobre estafas y delincuentes, Nueve Reinas bien podría ser un documental sobre nuestra sociedad, ¿o estoy equivocado?).
Con actuaciones sólidas (Ricardo Darín se roba la película y Gastón Pauls es más que un digno acompañante), diálogos que ya son un clásico (recordar a los putos y los financistas) y una trama inteligente, Nueve Reinas ya es un icono y un clásico del cine nacional.
15. Million Dollar Baby
Director: Clint Eastwood
Reparto: Clint Eastwood, Hilary Swank, Morgan Freeman, Anthony Mackie, Jay Baruchel, Mike Colter, Lucia Rijker, Brian O'Byrne, Margo Martindale, Riki Lindhome
País: Estados Unidos
Año: 2004
Lo confieso, suelo tener especial recelo por las películas demasiado premiadas, en general rara vez coincido con los muchachos de los Academy Awards, pero esta película es una clara excepción.
Million Dollar Baby presenta una historia dura, interesante, un poco anticuada incluso, como hace mucho no se escribía, además intenta aportar su visión sobre el polémico tema de la eutanasia y lo hace con muy buen gusto y resultados más que aceptables.
La actuación también es muy buena, con personajes construidos de forma sencilla pero efectiva. Hilary Swank hace una grandísima actuación, Clint Eastwood cumple en su papel de entrenador duro y Morgan Freeman se muestra sólido como siempre.
En esta ocasión, dos pulgares arriba para Eastwood y la gente de los Oscar.
16. Layer Cake
Director: Matthew Vaughn
Reparto: Daniel Craig, Sienna Miller, Colm Meaney, Michael Gambon, Dexter Fletcher, Kenneth Cranham, Ben Whishaw
País: Reino Unido
Año: 2004
Layer Cake cuenta la historia de un vendedor de cocaína londinense, que junta suficiente dinero y decide dejar su trabajo, pero al que antes le encargan un último trabajo. Siguiendo la línea de las obras de Guy Ritchie (mafia londinense, gran cantidad de personajes que se van entrelazando entre sí, la forma de filmación), pero sin llegar al nivel de Lock, Stock and Two Smoking Barrels o Snatch.
Soberbia actuación de Daniel Craig (antes de calzarse el traje del 007) y de la bellísima Sienna Miller (a quien le sientan muy bien los papeles de este tipo). Los secundarios acompañan bien, aunque sin aportar mucho a la obra.
Muy recomendable si te gustan las de gángsters, el tráfico de drogas y la violencia.
17. Thirteen
Director: Catherine Hardwicke
Reparto: Evan Rachel Wood, Nikki Reed, Holly Hunter, Jeremy Sisto, Deborah Kara Unger, Brady Corbet, Sarah Clarke
País: Estados Unidos
Año: 2003
Películas que tratan sobre el mundo adolescente hay muchas, pero pocas que tocan los temas con la seriedad y profundidad con la que lo hace Thirteen, a la que se puede definir como una película sobre la adolescencia, pero no una para adolescentes.
Apoyada en las excelentes actuaciones de Evan Rachel Wood y Nikki Reed como protagonistas (la segunda también como co-directora), la película describe la iniciación de una joven de trece años por el mundo de la droga, el sexo y el robo, todo esto mediante el impulso de una amiga de la misma edad. Además marca la ausencia de figuras paternas, lo que acentúa aún más el problema de ambas jóvenes.
Recomendable principalmente para padres de adolescentes, pero también para cualquier persona interesada en comprender los problemas y los cambios que se experimentan durante la adolescencia.
18. Watchmen
Director: Zack Snyder
Reparto: Jackie Earle Haley, Malin Akerman, Billy Crudup, Matthew Goode, Jeffrey Dean Morgan, Patrick Wilson, Carla Gugino, Matt Frewer, Stephen McHattie, Laura Mennell
País: Estados Unidos
Año: 2009
Otra adaptación de un cómic, esta vez de Watchmen, uno de los mejores cómics de todos los tiempos, en el que se muestra una sociedad ambientada en plena Guerra Fría, y en la que los superhéroes son perseguidos por aplicar métodos poco convencionales de defensa de los ciudadanos.
Watchmen nos muestra una historia interesante y que mantiene al espectador atento durante toda la película. Con escenas de ciencia ficción, drama e incluso algunos toques de comedia (como la escena de Nite Owl y Silk Spectre II mientras tienen sexo), una historia compleja y diálogos fuertes, Watchmen se convierte en una más que digna adaptación de esta obra maestra del noveno arte.
19. Casino Royale
Director: Martin Campbell
Reparto: Daniel Craig, Eva Green, Mads Mikkelsen, Jeffrey Wright, Judi Dench, Caterina Murino
País: Reino Unido
Año: 2006
Casino Royale (junto al nuevo Bond, Daniel Craig) suponen una renovación prácticamente total del personaje de James Bond. El director Martin Campbell toma las ideas originales de Ian Fleming, para capturar la esencia original del personaje y las consigue adaptar a estos, nuestros tiempos. Este nuevo Bond es más duro, más fuerte, más vulnerable, más humano.
La película empieza por el ascenso a “00” de Bond y se centra en su primera misión, un peligroso juego de poker contra un banquero corrupto que llora lágrimas de sangre y la posterior traición por parte de su amor, Vesper Lynd.
La trama en sí, no es muy diferente en comparación con anteriores “007” si consideramos a un bueno y atractivo Bond que persigue a los malos y feos delincuentes. Lo que le otorga un aire fresco a este nuevo Bond son las escenas de acción propias de Die Hard o The Bourne Ultimatum. Un Bond mucho más violento, pero que no pierde la elegancia y el estilo propios de un agente del servicio de inteligencia británico.
En definitiva, lo cierto es que la franquicia más larga de la historia del cine, no se podría haber sostenido, si su protagonista no hubiera ido mutando con el paso del tiempo. James Bond ha muerto. Viva James Bond.
20. Tim Burton's Corpse Bride
Director: Tim Burton and Mike Johnson
Reparto: Animación
País: Estados Unidos
Año: 2005
Nuevamente vuelve a aparecer otra de Tim Burton en este ranking, en esta ocasión con Corpse Bride, película que me parece una continuación sensacional de aquella gran obra que fue The Nightmare Before Christmas (pese a que esta última técnicamente no es de Burton).
En Corpse Bride, Burton realiza un cuento romántico y optimista sobre la muerte. Con gran cantidad de humor negro y una ambientación perfecta que contrasta el entorno gris y oscuro de los vivos, con el entorno colorido y alegre de los muertos, Burton demuestra que mediante la animación es capaz de plasmar gran cantidad de ideas.
Pese a ser levemente inferior a The Nightmare Before Christmas, Corpse Bride es superior a cualquier película de animación actual, y sólo podrá ser superada por el propio Burton.